|
Action
Painting/tachisme 1950 |
| ... |
Action
Painting er en maleteknik opstået i Amerika inden for
abstrakt ekspressionisme med virkninger på andre
kunstretninger som art informel og tachisme (fransk betegnelse for den europæiske form for action
painting).
Kunstnere, der
benytter sig af denne form for handlingsmaleri anvender alle
hjælpemidler, store pensler og sprøjter, eller de kaster
farven ud på lærredet. Kunstværkerne kan udsættes for
yderligere behandling, som kan have destruktiv karakter,
idet kunstneren til slut kan trampe på dem eller cykle hen
over dem (som Jackson Pollock gjorde). Skabelsesprocessen bliver en del af
kunstværket og efterlader tydelige spor.
|
... |
|
|
|
|
|
|
|
|
| ... |
|
|
Jackson Pollock (1912-56).
Amerikansk maler.
Ekspressionistisk stil, action painting. Videreudviklede fra 1947
action painting (skabt af Max Ernst). Store lærreder fx lagt på et
gulv og han slyngede malingen på lærredet med malerbøtter, der
var gennemhullede, og kunne fx cykle hen over lærredet, han blev
også kaldt "Jack the dripper". Malede 1950-52
udelukkende i sort-hvidt. Banebryder for spontaneismen (tachismen). |
|
|
|
|
|
... |
|
|
|
Neodadaisme |
| ... |
1950-ernes
Neodadaisme er
en international retning i moderne kunst inspireret af Marcel Duchamp og den
anvendte forskellige udtryksformer som assemblage (kunstneren skaber en
tredimensional collage ved at sætte forskellige materialer sammen,
skrotskulptur), environment (kunstværket bygges rumligt op, så beskueren kan
inddrages) og happenings
(kan indeholde aspekter af flere kunstarter og beskueren inddrages). Hele
tiden drejer det sig om at få beskueren til at tage stilling og til at deltage.
Under indflydelse af Marcel Duchamp's readymades og
komponisten John Cage, der gav Rauschenberg ideen om at agere
i kløften mellem kunst og liv, skabte de to unge amerikanske
malere Robert Rauschenberg og Jasper Johns omkring 1954 en ny
kunstnerisk retning, der var i klar opposition til den
herskende abstrakte ekspressionisme.
Kunstnere: Jasper
Johns. Robert Rauschenberg.
|
... |
|
|
|
Happenings |
| ... |
Happenings
er en kunstform opstået i slutningen af 1950-erne, og blev
skabt i Japan og i USA, hvor Allan Kaprow fandt på udtrykket
happening, der handler om iscenesat eller spontan opførelse, som
kan foregå uden- eller indendørs, og hvor beskueren inddrages
aktivt, og indholdet kan være aspekter af alle kunstarter, teater, musik, billedkunst
og film.
Happenings dyrkes for det meste af kunstnere, som kommer
fra andre kunstretninger som fx pop art (C. Oldenburg).
Happenings havde sin storhedstid i 1960-erne. Kunstnerne
eksperimenterede og havde behov for at nedbryde grænserne mellem
kunstarterne, fordi de mente, at det traditionelle billedes
muligheder var udtømte. Kunstværket blev en proces, ikke et
færdigt produkt. Kunstnerne ville have kunsten ud af museerne og
gøre den til en del at tilværelsen for alle mennesker.
Bjørn Nørgaard blev i 1960-erne kendt for happenings som
"Nøgen kvindelig Kristus" og "Hesteofringen",
hvor han slagtede en hest og kom den på syltetøjsglas, der kan ses
på ARoS AARHUS KUNSTMUSEUM.
|
... |
|
|
|
Happenings
kunstnere og værker |
|
|
|
Bjørn
Nørgaard
(1947).
Dansk billedhugger. Aktioner og
happenings. Uddannet i 1964 på Den eksperimenterende kunstskole, Eksskolen i
København. Professor i skulptur på
Akademiet.
Nørgaard udtrykker sig gennem mange materialer og teknikker. I 1960'erne blev han kendt for at iscenesætte
happenings som "Hesteofring"
og "Nøgen kvindelig Kristus".
.
Eksempler på arbejder ud over de viste:
Rytterstatue i Malmø, 1994. "Kærlighedspavillon" i Farum, 1995. Olysses Journey og Olysses Return, Deloitte og
Touche,
1996. Monogram, Amalienborg Slot. 1996.
.
|
|
|
|
 |
 |
 |
"Den
genmodificerede havfrue", EXPO
2000, Verdensudstillingen
i Hannover. Denne anden havfruefigur blev
placeret nær "Den lille
havfrue" på Langelinie, 15.09.2006.
Nordisk mytologi på frimærker, 2006,
"Elverhøj, elverpiger og
elverkonge" og "Maler, helhest,
nisse, trold og varulve" |
|
|
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
| . |
| |
1.-4. |
Nørgaard's
Venus Statuer, Statens Museum
for Kunst. Fotos Kirsten Petersen |
| |
5.-6. |
"Venus fra Milo",
antik græsk marmorstatue, 130 f.Kr.,
Louvre, Paris. Statuen blev
fundet i to stykker i 1810 på den
ægæiske ø Melos/Milo af en bonde
ved navn Yorgos.
"Venus of Willendorf",
Naturhistorisk Museum, Wien. Den
25.000 år gamle statuette blev
fundet den 7. august 1908 nær
Willendorf, Østrig. |
| . |
7. |
Alterudsmykning
i Knebel Kirke på Djursland, 2001.
Foto: Kirsten Petersen |
|
8. |
Alteret
i Knebel Kirke, 2001. Foto: Kirsten
Petersen |
|
9. |
Knebel
Kirke på Mols. Foto: Kirsten
Petersen |
|
10. |
"Menneskemuren"
1982 Statens Museum for Kunst |
|
11. |
"Thors
Tårn", 1986, Høje Tåstrup
station |
|
12. |
Gulv
i Proviantgården, 1993, Folketinget,
København |
| . |
|
| |
"Menneskemuren"
1982 Statens Museum for Kunst. Foto
Kirsten Petersen, 1984 |
|
|
|
 |
 |
 |
 |
 |
 |
| . |
| |
1. |
"Byport
Randers", 1984 |
| 2. |
"Det genmodificerede
Paradis", EXPO 2000, Verdensudstillingen i Hannover |
| 3.-6. |
Den første gang Nørgaard anvendte
tekstiler og vævning, var da han
designede skitserne til de gobeliner, som dronning Margrethe II fik til sin 50-års
fødselsdag, og som i 2000 blev sat op i
repræsentationslokalerne på Christiansborg Slot, et
gobelinprojekt, der beskriver 1000 års
Danmarkshistorie fra vikingetid til
moderne tid.
Billederne
er anvendt med tilladelse fra Slots-
og Ejendomsstyrelsen
og
Hofmarskallatet. |
| 3. |
Repræsentationslokalerne på Christiansborg Slot |
| 4. |
Tidlig middelalder |
| 5. |
Senmiddelalderen |
| 6. |
"Fremtiden",
HKH, kronprinsen og HKH
prins Joachim
. |
|
Se
separat side med HM
Dronningens gobeliner
. |
|
| . |
|
| ... |
Vandkunst af Hanne
Keis, 1994, Købmandsskolen, Vejlby-Risskov. I vandtrappens øverste bassin står Bjørn Nørgaards
"Apokalypsen",
2002.
Motiverne på den 7-sidede skulptur er inspireret af Johannes' Åbenbaring - de
7 sider eller måske de 7 menigheder i Asien:
Efesos, Smyrna, Pergamon, Thyatira, Sardes,
Filadelfia, Laodekea. |
... |
|
 |
| . |
4. |
"Dette
siger han, som har det skarpe tveæggede
sværd: Jeg ved, hvor du bor: dér
hvor Satans trone står; og dog
holder du fast ved mit navn og har
ikke fornægtet troen på mig, selv
i de dage, da Antipas, mit trofaste
vidne, blev slået ihjel hos jer, dér
hvor Satan bor. Men lidt har jeg
imod dig: Du har nogle, som holder
fast ved Bileams lære, ham der lærte
Balak at stille fælde for Israels
børn,
så de spiste afgudsofferkød og
bedrev utugt. Sådan har du også
nogle, der ligeledes holder fast ved
nikolaitternes lære. Omvend dig
derfor! Ellers kommer jeg hastigt
over dig og vil bekæmpe dem med min
munds sværd. Den, der har øre,
skal høre, hvad Ånden siger til
menighederne. Den, der sejrer, vil
jeg give af den skjulte manna og
give ham en hvid sten og indskrevet
på stenen et nyt navn, som ingen
kender undtagen den, der får det."
.
|
|
5. |
"Og
da Lammet* brød det fjerde segl, hørte
jeg det fjerde væsens røst sige:
"Kom!" Og jeg så en
gustengul hest, og han, der sad på
den, hed Døden, og Dødsriget
fulgte med ham. Og de fik givet magt
over en fjerdedel af jorden, til at
dræbe med sværd og sult og pest og
jordens vilde dyr."
"Og da Lammet brød det tredje
segl, hørte jeg det tredje væsen
sige: "Kom!" Og jeg så en
sort hest, og han, der sad på den,
havde en vægt i hånden."
"Og da Lammet brød det andet
segl, hørte jeg det andet væsen
sige: "Kom!" Og ud kom en
anden, ildrød hest, og han, der sad
på den, fik givet at tage freden
fra jorden, så folk myrder hinanden. Og han fik givet et stort
sværd."
*Lammet symboliserer Kristus.
.
|
|
|
 |
| .
|
4. |
"Og
jeg fik givet et rør som målestok,
og der blev sagt til mig: "Stå
op og mål Guds tempel og alteret og
dem, der tilbeder ved det;"
"Og et stort tegn viste sig på
himlen, en kvinde klædt i solen,
med månen under sine fødder og med
en krone af tolv stjerner på sit
hoved. Hun skulle føde, og hun
skreg af smerte i sine fødselsveer."
.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ... |
Marco
Evaristti. Dansk-chilensk
kunstner. Evaristi blev international kendt, da han i 2000
på Museet Trapholt i Kolding udstillede værket "Helena", der bestod af ti blendere med vand og guldfisk
svømmende rundt. Et skilt med teksten ”Kunstværkerne må
ikke berøres”, blev ikke respekteret af alle, og der blev
tændt for nogle af blenderne og to fisk blev blendet.
Museets direktør blev af Dyrenes Beskyttelse anmeldt til
politiet for dyremishandling, og blev frifundet i sagen.
I marts 2004 farvede Evaristti et grønlandsk
isbjerg rødt med hjælp fra 20 lokale beboere
og 3000
l rød maling. I oktober 2006 købte Evaristti 14 originale CoBrA-værker,
som han overmalede i stil med Asger
Jorns såkalde "Modifikationer", hvor Jorn fx tilføjende
en and på et naturalistisk landskabsmaleri - Evaristti ville give
CoBrA-værkerne nyt liv.
Evaristti's nyeste projekt går ud på, at han vil male toppen af
Mont Blanc rød ved at anvende farvestof, der anvendes til
fødevarer, ideen er at protestere mod turisme-forurening i den franske
skisportsby Chamonix. |
|
|
|
... |
|
|
| ... |
Yves Klein (1926-1962).
Fransk maler, han blev født i Nice, og han døde i Paris 36
år gammel af et hjerteslag kort tid efter, at han erfarede
at Gualtiero Jacopetti i sin dokumentarfilm
"Mondo Cane", 1962, ydmygede ham ved at fordreje
fx hans antropometri-performance fra 1960 (omtalt nedenfor)
- om det var denne film, der forårsagede hans tidlige død
er uvist. Kleins forældre var kunstnere, faderen Fred var figurmaler,
moderen Marie Raymond en kendt abstrakt kunstner.
I 1947 da Klein praktiserede judo, som
han senere studerede i Japan, mødte
han Claude Pascal
og Arman,
et venskab der inspirerede
ham til at begynde at male.
Klein skabte monokromer,
antropometrier, kosmogonier, ildmalerier, skulpturer og
relieffer. Hans billedfilosofi
havde sine rødder i den
græske filosof Heraklit fra Efesos (540-480 f.Kr.), i teorier om
verdens skabelse, i psykoanalysen og i orientalsk og kristen
mystik.
Han begyndte i slutningen af 1940'erne at interessere
sig for det monokrome (ensfarvede) billede. Fra 1948-52
rejste han i Italien, |
|
 |
 |
|
|
|
Antropometri
(ANT
100),
1960, fra den blå periode, figurerne er aftryk af mennesker |
|
|
England, Spanien og Japan, og i 1955
bosatte han sig i Paris, hvor hans første solo udstilling
blev holdt på Club des
Solitaires. I 1955 indsendte han et monokromt billede til Salon
des Réalités Nouvelles, en censor kontaktede ham for at
få ham til at tilføje et element på det ensfarvede
lærred, men det nægtede Klein og trak billedet tilbage.
I 1956 blev hans monokrome billeder vist i Galerie
Colette Allendy i Paris. I 1957
udstillede han 11 blå malerier i samme størrelse. I 1959
udkom et fransk frimærke med Kleins kunst, "Le timbre
bleu" (et helt blåt frimærke). 1958-60 udførte han antropometrier
- nøgne modeller dækket af farve og anvendt som pensel, og i Paris i 1960 lod han han tre
nøgenmodeller indsmurt i farve sætte deres aftryk på et lærred mens 20 musikere
spillede hans Symphonie-monotone-silence fra 1947. 1960-61
var perioden med hans kosmogonier, der var monokroner
malet med et tykt farvelag og udsat for regn og blæst, der
satte spor i den våde maling og ildmalerier,
hvor han rettede en gasflamme mod malegrunden, der var
præpareret på en bestemt måde og hældt over med vand.
Yves Klein havde universets elementer i sine billeder, jord,
vand, luft og ild.
Hans billeder er permanent udstillet på Musée d'Art Moderne et d'Art
Contemporain i Nice.
.
.
Øvrige kunstnere:
Lene
Adler Petersen (1944) - dansk
aktionskunstner, maler,
tegner og grafiker. Uddannet på Det Jyske Kunstakademi 1964-66 og
Akademiet i København 1968-69. Medstifter og medarbejder ved
Eksskolens trykkeri 1972-78. Per Kirkeby
(1938)
- dansk
multikunstner,
Pop Art, happenings, abstrakte billeder.
John Cage. Jim Dine. Joan Jonas.
Allan Kaprow. Roy
Lichtenstein. Robert Morris.
Claes Oldenburg. Robert
Rauschenberg. Carolee Schneeman. Robert
Whitman.
|
.. |
|
|
... |
|
|
|
|
|
|
|
Top
|
Copyright
© 2006 Kirsten Petersen |
 |
|
|
|
|
|
